Η ΟΠΕΡΑ ΑΝΤΙΓΟΝΗ, Θεόδωρου Στάθη
Θεόδωρος Στάθης, Η ΟΠΕΡΑ ΑΝΤΙΓΟΝΗ
Η έμπνευση από την Αρχαία Τραγωδία.
Γράφει η Δρ. Ουρανία Μολυβιάτη
Η αρχαία τραγωδία άνθισε στην Αθήνα του 5ο αιώνα π.Χ, αλλά τα έργα των τραγικών κατάφεραν να εμπνεύσουν δημιουργικά πολλούς μεταγενέστερους καλλιτέχνες. Από την Αναγέννηση και τη Camerata στη Φλωρεντία (τέλη 16ου αιώνα) [1] μέχρι σήμερα τα έργα των Αισχύλου, Σοφοκλή, Ευριπίδη έχουν θαυμαστεί, μελετηθεί και παρουσιασθεί σ’ όλο τον κόσμο. Η ζωντάνια της τραγωδίας, δηλαδή ο συνδυασμός έντονα συναισθηματικού περιεχομένου και αυστηρής δομής, που οι τραγικοί ποιητές χρησιμοποίησαν, για να παρουσιάσουν στους συμπολίτες τους θέματα πολιτικού και κοινωνικού ενδιαφέροντος, έγινε για τους συνθέτες όπερας, που ήθελαν να ανανεώσουν την τέχνη τους και ταυτόχρονα να εκφράσουν τα ιδανικά τους σχετικά με τη σύγχρονή τους κοινωνία, πηγή έμπνευσης.[2]
Προς την αρχαία τραγωδία οι συνθέτες όπερας αντέδρασαν με διαφορετικούς τρόπους. Τον 17ο και 18ο αιώνα επικεντρώθηκαν περισσότερο στο μεγαλείο, την απλότητα και τη διαύγεια της δομής της ελληνικής τραγωδίας. Από την άλλη πλευρά, οι Cherubini, Wagner και οι συνθέτες του 20ου αιώνα επικεντρώθηκαν στη δύναμη του συναισθήματος και το ψυχολογικό βάθος (επιρροή και από την ανάπτυξη της ψυχανάλυσης). Αυτοί οι δύο τύποι όπερας έγιναν γνωστοί με τα ονόματα Απολλώνια και Διονυσιακή όπερα (όροι δανεισμένοι από το βιβλίο του Nietzsche, The Birth of Tragedy from the Spirit of Music).[3]
Ο Θεόδωρος Στάθης έρχεται τον 21ο αιώνα να εμπλουτίσει το ρεπερτόριο της όπερας με την όπερα Αντιγόνη που εμπνέεται από το ομώνυμο δράμα του Σοφοκλή.
Η τραγωδία του Σοφοκλή
Η τραγωδία του Σοφοκλή διδάχτηκε το 442 π.Χ. και αναφέρεται σε ένα επεισόδιο του βίου των παιδιών του Οιδίποδα, την απαγόρευση της ταφής του Πολυνείκη. Η άρνηση της ταφής του Πολυνείκη από τον Κρέοντα πιθανότατα είναι Αττική παραλλαγή του Θηβαϊκού μύθου, ενώ η άρνηση της Αντιγόνης να υπακούσει την εντολή του Κρέοντα είναι πιθανότατα προσθήκη του ποιητή. Η εν λόγω παράδοση άνθισε στην Αττική για να αντιπαραθέσει τον Αθηναϊκό ανθρωπισμό στη Θηβαϊκή εκδικητικότητα.[4]
Μετά τον πρόλογο (1-99) και την πάροδο (100-161), σε 5 επεισόδια και 5 στάσιμα ο Σοφοκλής προβάλλει τη διαμάχη δύο αρχών που εκπροσωπούνται από τον Κρέοντα και την Αντιγόνη αντίστοιχα σαν το κεντρικό θέμα της τραγωδίας. Ο Κρέων εκπροσωπεί το καθήκον υποταγής στους νόμους του κράτους, η Αντιγόνη την υποταγή στην προσωπική συνείδηση και στην παράδοση, το μητρο-γραμμικό δίκαιο. Και οι δύο χαρακτήρες διαπράττουν αμαρτία εξ αιτίας της μονόπλευρης αντίληψης των πραγμάτων και οι δυο χαρακτήρες υφίστανται τις συνέπειες της μονομέρειάς τους, με τον Κρέοντα να αναδεικνύεται σε τραγικότερη φιγούρα, καθώς αναγνωρίζει την αμαρτία του, όταν πια ο γιος του, Αίμων, και η γυναίκα του, Ευρυδίκη, έχουν αυτοκτονήσει.
Η όπερα Αντιγόνη
Η όπερα Αντιγόνη ανανεώνει τον αρχαίο μύθο με μετακίνηση του ιδεολογικού υπόβαθρου από τη διαμάχη μεταξύ νόμου/δημόσιου δίκαιου και προσωπικού /μητρογραμμικού δικαίου στο θέμα της διαχείρισης της εξουσίας. Δίνει τον πρωταγωνιστικό ρόλο στον Κρέοντα, που τον παρουσιάζει αντιμέτωπο με τα διαφορετικά κατεστημένα της πόλης: το δήμο, την οικογένεια, τη θρησκευτική εξουσία. Η έμφαση δίνεται στο λόγο και η μουσική προσαρμόζεται στο λόγο. Λόγος και μουσική είναι σε άμεση διαλεκτική σχέση, εναρμονίζονται.
Ακολουθεί συνοπτική περιγραφή του περιεχομένου
1η ΠΡΑΞΗ
Η 1η σκηνή της όπερας ανοίγει με μουσική ήρεμη και ταυτόχρονα μεγαλοπρεπή.
Στη 2η σκηνή που έχει θέση προλόγου 2 κήρυκες του Κρέοντα ανακοινώνουν σε έναν Χορό που αντιπροσωπεύει τους πολίτες της Θήβας την απόφαση του Κρέοντα να τιμήσει τον Ετεοκλή με ταφικές τελετές και να αφήσει άταφο τον Πολυνείκη. Ακολουθεί σχολιασμός από τους πολίτες και ανησυχία, ενώ οι κήρυκες θέλουν να σιγουρευτούν ότι ο κόσμος κατανοεί την απόφαση του βασιλιά.
Σκηνή 3η. Εμφανίζονται η Αντιγόνη και η Ισμήνη σε διάλογο όπου η Αντιγόνη ανακοινώνει την απόφασή της να θάψει τον Πολυνείκη και η Ισμήνη προσπαθεί να την μεταπείσει.
Σκηνή 4η Ο Χορός σε σύσκεψη με τον Κρέοντα. Ο Κρέοντας παρουσιάζεται σαν δημοκράτης ηγέτης και όχι τυραννικός. Κάνει τις προγραμματικές δηλώσεις της κυβέρνησής του στο λαό και ανακοινώνει την απόφασή του για τους γιους του Οιδίποδα. Η σκηνή κλείνει με την εικόνα της εξουσίας που επευφημείται από το λαό.
Σκηνή 5η Ο φύλακας ανακοινώνει την ταφή του Πολυνείκη. Ο Κρέων οργίζεται και ακολουθεί σόλο φωνητικό για τη δύναμη του χρήματος (υπόνοια για εξαγορά). Η σκηνή κλείνει με την εντολή του βασιλιά στο φύλακα να συλληφθεί ο ένοχος.
Σκηνή 6η Ωδή στον άνθρωπο
Σκηνή 7η Ο Χορός υποδέχεται το φύλακα που φέρνει την Αντιγόνη αλυσοδεμένη. Ο Χορός ζητά εξηγήσεις και ακολουθούν ντουέτα Κρέοντα Αντιγόνης αντιστικτικά. Ο Κρέων υπερασπίζεται τον νόμο και η Αντιγόνη το οικογενειακό δίκαιο. Έρχεται η Ισμήνη, που τώρα ζητά να θεωρηθεί συνένοχη της Αντιγόνης αλλά η Αντιγόνη το αρνείται. Η σκηνή κλείνει με τη συνεργασία Χορού και Κρέοντα.
Σκηνή 8η Ωδή στο Δία
2η ΠΡΑΞΗ
Σκηνή 9η Ντουέτο Κρέοντα και Αίμονα, που αρχίζει ήρεμα και τελειώνει με σύγκρουση. Ο χορός εμφανίζεται τώρα διστακτικός ως προς την απόφαση του Κρέοντα. Η σκηνή κλείνει με διάλογο Χορού και Κρέοντα που ανακοινώνει την απόφασή του να θανατώσει την Αντιγόνη.
Σκηνή 10η Ωδή στον Έρωτα
Σκηνή 11η κομμός (θρήνος). Ο Χορός και η αλυσοδεμένη Αντιγόνη. Διάλογος Χορού και Αντιγόνης που θέτει το θέμα της αμαρτίας και ολοκληρώνει με συγχώρεση του Κρέοντα.
Σκηνή 12η Τειρεσίας, Κρέων, Χορός. Ο Τειρεσίας επιπλήττει τον Κρέοντα και προφητεύει κακό. Ο Χορός προειδοποιεί τον Κρέοντα για τη δύναμη του λόγου του Τειρεσία. Η σκηνή κλείνει με αλλαγή γνώμης του Κρέοντα.
Σκηνή 13η Η Αντιγόνη αναπολεί τη ζωή της. Ο Χορός την αποχαιρετά με τιμές. Η σκηνή κλείνει με μουσική και το Χορό να τραγουδά τις συμφορές του οίκου των Λαβδακιδών.
Σκηνή 14η Ο Αγγελιοφόρος ανακοινώνει το θάνατο του Αίμονα και της Αντιγόνης. Ακολουθεί σε έντονο τέμπο η κραυγή της μητέρας, της Ευρυδίκης, που έχει ακούσει τον Αγγελιοφόρο. Η Ευρυδίκη αποχωρεί σιωπηλά. Είσοδος του Κρέοντα με τον Αίμονα νεκρό. Ένας Εξάγγελος ανακοινώνει την αυτοκτονία της Ευρυδίκης.
Το φινάλε
Εμφανίζονται όλοι, χορός και ηθοποιοί, και τραγουδούν τον ύμνο στη φρόνηση.
[1] Οι δημιουργοί της όπερας, μια ομάδα διανοουμένων που είχαν ενδιαφέρον στην αρχαία ελληνική μουσική και τη σχέση μεταξύ λόγου και μουσικής της αρχαίας τραγωδίας. P. Brown & S. Ograjensek (eds.). 2010. Ancient Drama in Music for the Modern Stage. Oxford. vi.
[2] Michael Ewans. 2007. Opera from the Greek: Studies in the Poetics of Appropriation. Hampshire. England. 4.
[3] Ewans. 2007. 4.
[4] Project Perseus
Το μοιρολόγι της φώκιας
Γράφει η φιλόλογος Ιωάννα Τριανταφύλλου
Η εικόνα του…, διακριτική, αθόρυβη, σεμνή
Αλέξανδρος Παπαδιαμάντης…., ο γιος φτωχού ιερέα, γεννημένος στο όμορφο νησί των Σποράδων, τη Σκιάθο, το 1851, αυτός ο βαθύτατα θρησκευόμενος, ταπεινός, μοναχικός, σεμνός αλλά και ιδιόρρυθμος άνθρωπος που έζησε με στερήσεις πολλές, ένας ‘’καλόγερος του κόσμου’’, όπως πολλοί τον αποκαλούσαν…. Όντας 23 χρονών νεαρός, ξεκίνησε σπουδές στη Φιλοσοφική Σχολή του Πανεπιστημίου, μα σύντομα οι οικονομικές δυσκολίες τον ανάγκασαν να εγκαταλείψει το πανεπιστημιακό του όνειρο και να κυνηγήσει τη ζήση του εργαζόμενος ως δημοσιογράφος και μεταφραστής (από τα αγγλικά και γαλλικά) σε εφημερίδες και περιοδικά.
Η μακρά ενασχόληση και τριβή του με τη συγγραφή…
Το ιστορικό μυθιστόρημα τον κεντρίζει κι επιχειρεί με αυτό το ντεμπούτο του στη λογοτεχνία. ‘’Η Μετανάστις’’, ‘’Οι έμποροι των Εθνών’’, ‘’Η γυφτοπούλα’’, είναι τα κορυφαία πρωτόλειά του.
Το διήγημα όμως υπήρξε η μεγάλη πρόκληση στο συγγραφικό του στοίχημα…, στράφηκε αργότερα σ’αυτό και τελικά το κέρδισε επάξια, θεωρούμενος σήμερα ως ένας από τους σημαντικότερους Νεοέλληνες πεζογράφους και ο κυριότερος εκπρόσωπος του ηθογραφικού διηγήματος στην Ελλάδα. Και έτσι, όντας άριστος γνώστης της ανθρώπινης ψυχής, το καλλιεργεί πιστά για μία ολόκληρη 25ετία. Και ένα από τα εκτενέστερα διηγήματά του που σφράγισε καθοριστικά το έργο του, η νουβέλα «Φόνισσα», 1903.
Η ιδιότυπη γοητεία του….
Πλήθος τα διηγήματά του, 200 περίπου τον αριθμό! Σε πρώτο πλάνο τα «σκιαθίτικα», όπου ρίχνει την ψυχογραφική διεισδυτική του ματιά στη ζωή των απλών ανθρώπων της Σκιάθου, ενώ σε ένα άλλο δεύτερο, μικρότερο θεματικό μοτίβο, τα «αθηναϊκά», η ζωή στις φτωχογειτονιές της Αθήνας κινεί το ενδιαφέρον του.
Γνήσιο αφηγηματικό υλικό, αίσθηση της φύσης, θρησκευτική ευλάβεια κι ένα αίσθημα νοσταλγίας που διατρέχει όλη σχεδόν την αφήγησή του…, να η δυναμική των συστατικών της ιδιότυπης γοητείας που διαποτίζει όλη την πεζογραφία του. Όσο για τη γλώσσα του; Και εκεί παρούσα η ίδια παράξενη γοητεία, ένας συνδυασμός τόσο περίεργος που καθηλώνει και μαγεύει! Βασίλισσα αδιαφιλονίκητη η καθαρεύουσα, με προικιά όμως λέξεις και φράσεις των εκκλησιαστικών βιβλίων αλλά και της δημοτικής, η οποία ‘’ντύνει’’, συνήθως στο ιδίωμα της Σκιάθου, τους διαλόγους.
1ΟΟ χρόνια μετά…. Και οι ταινίες μας…
Η φετινή χρονιά ανήκει στον Αλέξανδρο Παπαδιαμάντη, από το θάνατο του οποίου συμπληρώνονται φέτος 100 χρόνια (1911-2011). Η Εκπ/κή Τηλεόραση με την παραγωγή της ταινίας της «Παπαδιαμάντης, Ελύτης, Φόνισσα», τίμησε το 2001 τα 150 χρόνια από τη γέννησή του. Όμως δε σταμάτησε εκεί. « Η Σεληνοφεγγής νυξ στον Αλ. Παπαδιαμάντη», « Το Σπίτι του Παπαδιαμάντη» , «Το μοιρολόγι της φώκιας» είναι οι άλλες τρεις ταινίες που διαθέτει σε συνεργασία με το Παιδαγωγικό Ινστιτούτο της Κύπρου.
…Και τώρα τι;;; Θα προβάλλουμε κάτι άμεσα;
Την Παρασκευή 18 Μαρτίου, ώρα 10.15 πμ. η ΕΤ1 θα προβάλλει ‘’Το μοιρολόι της Φώκιας’’, οπτικοποιημένη 15λεπτη αφήγηση του ομώνυμου διηγήματος, ενώ ο θεατής βλέπει την αντίστοιχη δράση. Σας προτείνουμε να το δείτε και να το συζητήσουμε αν θέλετε μετά…, είμαστε ανοιχτοί στις σκέψεις και τις παρατηρήσεις σας…
…Και λίγα λόγια για το story:
1908, πρωτοδημοσιεύεται. Το μοιρολόγι μίας φώκιας.., θαυμάσιο λογοτεχνικό εύρημα του δημιουργού! Τελευταίο του δίστιχο «Σαν να’χαν ποτέ τελειωμό τα πάθια κι οι καημοί του κόσμου», απηχούνται διαχρονικά τα ατέλειωτα βάσανα της μοίρας του ανθρώπου, η κυκλική εναλλαγή οδύνης και χαράς, η νομοτελειακή αντιπαράθεση ζωής και θανάτου.
Οι πρωταγωνιστές του; Μια φτωχή χαροκαμένη γριά, ένας νεαρός ξέγνοιαστος βοσκός, μία φώκια που μοιρολογεί και η Ακριβούλα, ένα ανυποψίαστο για τον κίνδυνο που παραμονεύει κοριτσάκι εννέα χρονών που θέλει να…, να….
Ε, όλα θα τα πούμε; Η συνέχεια επί της μικρής οθόνης!
Συνέντευξη της Μπέττυς Τσακαρέστου στον 9.84
Παραθέτουμε τμήματα από τη συνέντευξη της Διευθύντριας της Εκπαιδευτικής Ραδιοτηλεόρασης, Μπέττυς Τσακαρέστου στον σταθμό Αθήνα 9.84FM με την ευκαιρία της δημιουργίας της νέας πλατφόρμας i-create και του διαγωνισμού «Παπαδιαμάντης – Ελύτης- Γκάτσος -Τσίρκας: 100 χρόνια μετά!!!»
Ερ. Με ποιο σκεπτικό ξεκίνησε ο διαγωνισμός και ποιος είναι ο σκοπός του προγράμματος.
Απ. Αφορμή είναι τα 100 χρόνια από τον θάνατο του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη και η συμπλήρωση εκατό χρόνων από την γέννηση του Οδυσσέα Ελύτη, Νίκου Γκάτσου και του Στρατή Τσίρκα. Αυτό που μας ενδιαφέρει, στο κομμάτι του υπουργείου, είναι μια πολύ γερή σύνδεση στην εκπαίδευση και τον πολιτισμό αλλά μέσα από την σκοπιά του διαγωνισμού να βάλει τους ίδιους τους μαθητές, τα σχολεία, με την βοήθεια και την επιμέλεια των καθηγητών τους και ίσως με συνεργασία της τοπικής κοινότητας, να γίνουν συνδημιουργοί και συμπαραγωγοί. Μέχρι τώρα τους λέμε να οι σημαντικοί δημιουργοί, να οι σημαντικοί άνθρωποι των γραμμάτων και των τεχνών, τους παρουσιάζουμε το έργο και προσπαθούμε να τους εμπνεύσουμε. Θα θέλαμε μέσα από τον διαγωνισμό να εμπνευστούν αλλά να κάνουν τα δικά τους έργα. Μια διαφορετική προσέγγιση, μια προσέγγιση βιωματική. Εξού και το i-create: εγώ δημιουργώ. Ταιριάζει στην σημερινή ψηφιακή εποχή. Δηλαδή ο καθένας μας μπορεί να δημιουργήσει, να γίνει μέσο γιατί αυτήν την στιγμή είναι εύκολο να γίνει. Υπάρχουν τα εργαλεία. Μέσω του διαδικτύου και λογισμικού ανοιχτού κώδικα τους ζητάμε να φτιάξουν ένα βίντεο, να στήσουν ένα μπλοκ, να σχεδιάσουν την δική τους αφίσα για τον διαγωνισμό. Μπορούν να επιλέξουν ένα από τα τρία ή δύο ή όλα.
Ερ. Μου είπατε πως είναι εσωτερική πρωτοβουλία. Είναι μέρος κάποιας κοινοτικής δράσης της Ευρωπαϊκής ένωσης.
Απ. Όχι. Όλα ξεκίνησαν από εδώ. Δεν υπάρχει ενίσχυση από την Ε.Ε. Στηριζόμαστε και ανοιγόμαστε με αυθεντικό τρόπο για να δημιουργήσουμε κάτι που θα αρέσει στους νέους. Μια ψηφιακή μετάβαση της εκπαιδευτικής τηλεόρασης στο διαδίκτυο.Δεν πρέπει να φοβάσαι να εκτεθείς. Να κάνεις αυτό που αγαπάς, που θέλεις. Η αποτυχία δεν είναι αποτέλεσμα κάποιου που δεν έχει δουλέψει. Θέλουμε να μοιραστούμε την ιδέα και συλλέξουμε κριτική και να πάμε μπροστά. Ακόμα πιο μπροστά. Μιλάμε για καινοτομία και δημιουργικότητα. Για να μην είναι νησίδες κάποιων καινοτόμων, πειραματιστών, θέλουμε να διευκολύνουμε τους ανθρώπους να είναι πιο τολμηροί και πιο εύκολα να δοκιμάσουν. Σε αυτό το ρεύμα θέλουμε να ενταχτεί η εκπαιδευτική τηλεόραση. Αν μπορέσουμε να γίνουμε μικροί καταλύτες, να τους βοηθήσουμε να ενώσουν τις κουκίδες μεταξύ τους, τα νησάκια δημιουργικότητας, να ενωθούν μεταξύ τους, ίσως στα επόμενα δύο τρία χρόνια να μπορούμε να μιλάμε και εμείς για αυτό το εγχείρημα.
Διαβάστε ολόκληρη τη συνέντευξη: http://www.athina984.gr/node/141593
Η εκπομπή “Αφιερωμένο Εξαιρετικά” κάνει πρεμιέρα την Παρασκευή 11 Μαρτίου στις 7 μμ στο European School Radio
Γράφει ο Νότης Γενιτζές, καθηγητής Πληροφορικής στο Γυμνάσιο & Λύκειο Καμπάνη Κιλκίς
Συντονιστείτε στον διαδικτυακό αέρα του European School Radio, του πρώτου μαθητικού ραδιοφώνου, την Παρασκευή 11 Μαρτίου στις 7 το απόγευμα (αλλά και στις 11 το βράδυ) για να ακούσετε τις αφιερώσεις των μαθητών.
Aφιερώσεις μπορούν να κάνουν μαθητές και καθηγητές από όλα τα σχολεία, ακολουθώντας μια πολύ απλή διαδικασία που περιγράφεται στο blog του ραδιοφώνου. Εκεί θα βρείτε και περισσότερες πληροφορίες σχετικά με την εκπομπή και γενικότερα για το European School Radio.
Η εκπομπή θα μεταδοθεί εκτάκτως αυτή την Παρασκευή αλλά θα μεταδίδεται κάθε Πέμπτη στις 7. Η εκπομπή θα επαναλαμβάνεται στις 11 το βράδυ της Πέμπτης, και κάθε Κυριακή στις 4 το μεσημέρι και στις 10 το βράδυ.
Καλή Ακρόαση!
Πιλοτική εφαρμογή EduTubePlus στο Ειδικό Δημοτικό Σχολείο Κωφών και Βαρήκοων Πάτρας
Εντυπώσεις από την υπηρεσία EduTubePlus
Γράφει η Αγγελική Νικολοπούλου, Διευθύντρια Δημοτικού Σχολείου Κωφών και Βαρήκοων Πάτρας
Στην υπηρεσία EduTubePlus ενταχθήκαμε από αρχές Οκτωβρίου 2010.
Οι μαθητές μας ενθουσιάστηκαν με τη συμμετοχή τους. Οι κωφοί λόγω της ακουστικής απώλειας προσλαμβάνουν τις πληροφορίες κυρίως μέσω της οπτικής οδού. Έτσι η συλλογή των video της υπηρεσίας διευκόλυνε τη διδασκαλία μας και κράτησε το ενδιαφέρον των μαθητών μας αμείωτο.
Αρχικά χρησιμοποιήσαμε τα video της υπηρεσίας και στη συνέχεια προτείναμε στους μαθητές μας να δημιουργήσουμε τα δικά μας video. Na γίνουν οι ίδιοι μικροί κινηματογραφιστές και σκηνοθέτες. Πρώτα δουλέψαμε τις δραστηριότητες μέσα στις τάξεις ως γλώσσα. Στη συνέχεια οι μαθητές της Δ΄ τάξης έγραψαν το σενάριο για το «μούστο» και την «περπερούνα». Σε διαφορετικούς χρόνους το καθένα. Τα γυρίσματα των δραστηριοτήτων τα έκαναν οι ίδιοι. Στο τέλος μαζί με τους μαθητές κάναμε το μοντάζ. Η διαδικασία του μοντάζ τους άρεσε πιο πολύ απ΄όλα. Φυσικά η χαρά τους είναι μεγάλη που βλέπουν τα δύο video να έχουν ανεβεί και γνωρίζουν ότι τα μοιράζονται με εκατοντάδες μαθητές από άλλες ευρωπαϊκές χώρες.
Η επόμενη ημέρα ήταν σίγουρα διαφορετική. Οι μαθητές έδειχναν πιο ενδιαφέρον για το μάθημα. Τώρα ψάχνουν μόνοι τους να βρουν video υπηρεσίας, το οποίο να τους ενδιαφέρει και σχεδιάζουν το επόμενο γύρισμα.
Θα ήταν πολύ χρήσιμο για όλους εκπαιδευτικούς και μαθητές η υπηρεσία να συνεχίσει το έργο το οποίο ξεκίνησε. Θα ήταν ένα διαρκές κίνητρο για τους μαθητές μας να αγωνίζονται για την κατάκτηση της γνώσης και της βελτίωσης του εαυτού τους. Αλλά και για εμάς πολύτιμο εργαλείο.
Θέλουμε να ευχαριστήσουμε όλη την ομάδα του έργου και ιδιαίτερα την κ. Παπαδημητρίου που ακόμα και σήμερα μας στηρίζει με τις γνώσεις της….
Η Προϊσταμένη
Αγγελική Νικολοπούλου