Feed
Άρθρα
Σχόλια

Κείμενο για την παράσταση The Gospel at Colonus σε σκηνοθεσία του Lee Breuer δημοσιευμένη στο ηλεκτρονικό περιοδικό Τετράδια της Βιβλιοθήκης “Λίλιαν Βουδούρη”: http://www.mmb.org.gr/page/default.asp?id=5836&la=1

Καλή ανάγνωση!

Το Ίδρυμα  Μιχάλης Κακογιάννης, με στόχο την ενίσχυση της ανάπτυξης της θεατρικής παιδείας στην εκπαίδευση, φιλοξενεί  κύκλο εργαστηρίων για το αρχαίο δράμα με τίτλο

Στους καθρέφτες της Ελένης

Κύκλος εργαστηρίων για το αρχαίο δράμα με αφορμή την Ελένη του Ευριπίδη

Αθήνα, 13 Μαΐου – 18 Ιουνίου 2011

Ο κύκλος περιλαμβάνει τετράωρης διάρκειας βιωματικά εργαστήρια σκηνοθεσίας, σκηνογραφίας, κινησιολογίας, μουσικής διδασκαλίας του Χορού και κατασκευής προσωπείου. Διδάσκουν οι Αντιγόνη Γύρα, χορογράφος, καλλιτεχνική διευθύντρια της ομάδας Κινητήρας Χοροθέαμα, Άννα Μαχαιριανάκη, σκηνογράφος-ενδυματολόγος, εκπαιδευτικός, Θοδωρής Οικονομίδης, ηθοποιός, Φίλιππος Τσαλαχούρης, συνθέτης – καθηγητής της Δραματικής Σχολής του Ωδείου Αθηνών

Περισσότερες πληροφορίες στο:  Σεμινάρια ή στο http://www.mcf.gr/el/whats_on/?ev=stois_kathreftes_tis_elenis

(αναδημοσίευση από τα Bugs Bunnies)

Δεδομένων των απεχθών συνθηκών μιας δηλητηριώδους παρωδίας, οι γνωστοί Λαγοί διαβάζουν και προτείνουν τη Γιορτή του τράγου του Μάριο Βάργκας Γιόσα.Όλο το βιβλίο ένα σχόλιο για τον τύραννο, τη δουλοπρέπεια, την υποταγή και τη σιωπηρή συνενοχή του λαού.
“…Για ποιο λόγο λοιπόν; Όχι από φόβο μην πεθάνει, αφού από όλα τα ελαττώματα που παραδεχόταν ότι είχε, ο φόβος του θανάτου τού ήταν άγνωστος. Από την εποχή που ήταν εξεγερμένος και με μια μικρή ομάδα οπαδών του Οράσιο πολέμησε με τα όπλα τον δικτάτορα, είχε παίξει τη ζωή του κορώνα-γράμματα πολλές φορές. Ήταν κάτι πιο λεπτό και ακαθόριστο από το φόβο: ήταν η παράλυση, το μούδιασμα της θέλησης, της λογικής και της ελεύθερης βούλησης, που εκείνο το περιποιημένο μέχρι σημείου γελοιότητας ανθρωπάριο, με τη διαπεραστική φωνή και μάτια υπνωτιστή, ασκούσε πάνω στους Δομινικανούς είτε ήταν πλούσιοι είτε ήταν φτωχοί, μορφωμένοι ή αμόρφωτοι, φίλοι ή εχθροί, αυτό που τον έκανε να μένει ακινητοποιημένος εκεί, βουβός, απαθής, να ακούει εκείνα τα μυθεύματα, μοναχικός θεατής εκείνης της παραχάραξης της αλήθειας, ανίκανος να μετατρέψει σε πράξη τη βούλησή του να ορμήσει καταπάνω του και να βάλει για πάντα ένα τέλος σε εκείνη τη σύναξη μαγισσών στην οποία είχε μετατραπεί η ιστορία της χώρας.”
Βλέπουν και προτείνουν Sweet Country του Μιχάλη Κακογιάννη. Δικτατορία στη Χιλή – αλλά ταυτόχρονα πέρα από χώρο και χρόνο.

Δυο τυραννίες ανεξάρτητες από πρόσωπα, κόμματα, ομάδες.
Μόνο το αίτημα για ατομική και συλλογική ευθύνη, πέρα από δήθεν συλλογικότητες.

Words are acts, είπε ο Sartre.
Τhe Bugs

Αδόλφος Χίτλερ: Κατά φαντασίαν ήρωας

Μετά από έρευνα σε έγγραφα που ανακαλύφθηκαν πρόσφατα, από την εποχή που ο Χίτλερ υπηρέτησε ως στρατιώτης στον Πρώτο Παγκόσμιο Πόλεμο, ο ιστορικός Thomas Weber ανέδειξε τη σαθρότητα ενός ακόμη κατασκευάσματος της ναζιστικής προπαγάνδας. Ο δικτάτορας δεν είχε καμία σχέση με τον ήρωα του πολέμου που ο ίδιος καυχιόταν πως ήταν, όπως διαβάζουμε σε άρθρο της «Spiegel».

Ο Αδόλφος Χίτλερ, στυγνός δικτάτορας και ο μεγαλύτερος δολοφόνος όλων των εποχών, έδωσε τέλος στη ζωή του στο κρησφύγετο του στο Βερολίνο. Φορούσε ένα απλό, γκρι στρατιωτικό παλτό που είχε πάνω του μόνο δύο μετάλλια, εκ των οποίων το ένα ήταν από τον Πρώτο Παγκόσμιο Πόλεμο. Σε όλη του τη ζωή ήταν υπερήφανος για τα μετάλλιά του επειδή ήταν «λερωμένα από το βρόμικο χώμα της Γαλλίας και τη λάσπη της Φλάνδρας».

Ο Χίτλερ υπερηφανευόταν ότι «διακινδύνευε τη ζωή του, πιθανόν κάθε μέρα» και ότι πάντα «κοίταζε το θάνατο κατά πρόσωπο» κατά τη διάρκεια του Πρώτου Παγκόσμιου. Με άλλα λόγια, σύμφωνα με τον απολογισμό του, ήταν ένας ήρωας ο οποίος «σαν από θαύμα» έμενε ζωντανός, αψηφώντας τον καταιγισμό από σφαίρες και παραμένοντας σταθερά γενναίος μέσα στις «πιο αξέχαστες και σημαντικότερες στιγμές των νεανικών του χρόνων».

Μια ευρέως διαδεδομένη θεωρία εικάζει πως οι εμπειρίες του Χίτλερ στον Πρώτο Παγκόσμιο Πόλεμο μπορούν να θεωρηθούν ως αφετηρία για την καταστροφή που ακολούθησε την άνοδο του ναζισμού. Για παράδειγμα, στο βιβλίο «Οι Δικτάτορες», ο Βρετανός ιστορικός Richard Overy καταλήγει πως: «Ο πόλεμος έφτιαξε το Χίτλερ, όπως η επανάσταση έφτιαξε τον Στάλιν». Ο συνάδελφός του Briton Ian Kershaw πιστεύει ότι η κοσμοθεωρία του Χίτλερ σφυρηλατήθηκε κυρίως σε αυτή την περίοδο. Ο Joachim Fest, του οποίου το μεγάλο έργο «Opus», αποτέλεσε την επίσημη βιογραφία του Χίτλερ, ήταν επίσης πεπεισμένος για αυτή την αιτιώδη σχέση της εξέλιξης του δικτάτορα με την εμπειρία του στον Πρώτο Παγκόσμιο.

Ένας νέος ιστορικός, όμως, επιχειρηματολογεί υπέρ μιας διαφορετικής άποψης. Ο Γερμανός Thomas Weber, καθηγητής στο Πανεπιστήμιο του Aberdeen στη Σκωτία, μελέτησε σειρά εγγράφων τα οποία είχαν παραμείνει άθικτα για χρόνια κάτω από στρώματα σκόνης στο Κρατικό Αρχείο της Βαυαρίας. Στο βιβλίο του «Ο Πρώτος Πόλεμος του Χίτλερ» o Weber χρησιμοποιεί τα έγγραφα αυτά για να φωτίσει την περίοδο των πρώιμων χρόνων του Χίτλερ και για να αποδομήσει ορισμένους μύθους γι’ αυτήν. Για παράδειγμα, ο Weber υποστηρίζει ότι η μονάδα στην οποία ο Χίτλερ υπηρέτησε δεν ήταν σε καμία περίπτωση ένα είδος προπομπού του ναζιστικού κόμματος, όπως πολλοί θεωρούσαν. Ουσιαστικά, όπως ανακάλυψαν ο Weber και οι ερευνητές του, μόνον το 2% των στρατιωτών την συγκεκριμένης μονάδας έγιναν αργότερα μέλη του ναζιστικού κόμματος.

Καταλήγει πως ο Χίτλερ δεν ήταν ποτέ ο στρατιώτης της πρώτης γραμμής που ο ίδιος και οι προπαγανδιστές του παρουσίασαν αργότερα. Αντιθέτως, η «ιστορική» πλύση εγκεφάλου που εφάρμοσε αποτελούσε βασικό σχεδιασμό του στο πλαίσιο της προσπάθειας του για την κατάληψη της εξουσίας. Στην πραγματικότητα, ο Χίτλερ πέρασε σχεδόν όλο το διάστημα του Πρώτου Παγκοσμίου Πολέμου «πίσω» από το πεδίο της μάχης και απέφευγε να βρίσκεται σε επικίνδυνα σημεία. Όταν επέστρεψε από τον πόλεμο, ο Χίτλερ ήταν «μπερδεμένος», κατά τον Weber, και η πολιτική του ταυτότητα «θα μπορούσε να έχει αναπτυχθεί μέσα από διαφορετικές κατευθύνσεις».

από το TVXS http://tvxs.gr/news/%CF%80%CF%81%CF%8C%CF%83%CF%89%CF%80%CE%B1/%CE%B1%CE%B4%CF%8C%CE%BB%CF%86%CE%BF%CF%82-%CF%87%CE%AF%CF%84%CE%BB%CE%B5%CF%81-%CE%BA%CE%B1%CF%84%CE%AC-%CF%86%CE%B1%CE%BD%CF%84%CE%B1%CF%83%CE%AF%CE%B1%CE%BD-%CE%AE%CF%81%CF%89%CE%B1%CF%82

Από το reuters.com

http://www.reuters.com/news/video/story?videoId=196810561&videoChannel=2602

Libya

 

Από το reuters.com

Μήνυμα Παγκόσμιας Ημέρας Θεάτρου

27 Μαρτίου 2011

Φέτος το μήνυμα έγραψε η ηθοποιός, συγγραφέας και πανεπιστημιακός Jessica A. Kaahwa από την Ουγκάντα.

Το θέατρο στην υπηρεσία της ανθρωπότητας

Jessica A. Kaahwa, Uganda

Η σημερινή συνάθροιση απεικονίζει στην πραγματικότητα την τεράστια δύναμη που έχει το θέατρο να κινητοποιεί τις κοινότητες και να γεφυρώνει τα χάσματα.

‘Εχετε ποτέ σκεφτεί το θέατρο σαν ένα δυνατό εργαλείο στην υπηρεσία της ειρήνης και της συμφιλίωσης; Όσο τα έθνη σπαταλούν κολοσσιαία χρηματικά ποσά για ειρηνευτικές αποστολές σε περιοχές βίαιων συγκρούσεων σε όλο τον κόσμο, ελάχιστη προσοχή θα δίνουμε στο θέατρο ως μια και μοναδική εναλλακτική λύση για την αλλαγή και τη διαχείριση των κρίσεων. Πώς μπορούν οι πολίτες της μητέρας γης να κατακτήσουν παγκόσμια ειρήνη όταν τα εργαλεία που χρησιμοποιούν προέρχονται από εξωτερικές και φαινομενικά κατασταλτικές δυνάμεις;

Το θέατρο διεισδύει με λεπτό τρόπο στην ανθρώπινη ψυχή που την κυριεύει ο φόβος και η καχυποψία αλλάζοντας την εικόνα που έχει κανείς για τον εαυτό του και ξεδιπλώνοντας για τον καθένα, και συνεπώς για την κοινότητα, έναν κόσμο δυνατοτήτων. Δίνει νόημα στις καθημερινές πραγματικότητες προλαβαίνοντας ένα αβέβαιο μέλλον. Εμπλέκεται με την πολιτική των ανθρώπινων καταστάσεων με τρόπο απλό και άμεσο. Επειδή είναι περιεκτικό, το θέατρο παρουσιάζεται ως μια εμπειρία ικανή να ξεπεράσει προηγούμενες παρανοήσεις.

Επιπλέον, το θέατρο αποτελεί αποδεδειγμένο μέσο για την έκφραση και την προώθηση συλλογικών ιδεών για τις οποίες όλοι είμαστε πρόθυμοι να πολεμήσουμε όταν καταπατούνται.

Προκειμένου να μπορούμε να προσδοκούμε ένα ειρηνικό μέλλον πρέπει να ξεκινήσουμε χρησιμοποιώντας ειρηνικά μέσα· μέσα που αναζητούν την κατανόηση, το σεβασμό και την αναγνώριση της συνεισφοράς κάθε ανθρώπου στην υπόθεση της συνεργασίας για την ειρήνη. Το θέατρο αποτελεί εκείνη την καθολική γλώσσα μέσω της οποίας μπορούμε να προωθήσουμε μηνύματα ειρήνης και συμφιλίωσης.

Με την ενεργή συμμετοχή το θέατρο ενώνει πολλούς ανθρώπους που είναι έτοιμοι να αποδομήσουν προηγούμενες αντιλήψεις και, με αυτόν τον τρόπο, δίνει στον καθένα ξεχωριστά την ευκαιρία να ξαναγεννηθεί προκειμένου να πάρει αποφάσεις βασισμένες στην γνώση και στην πραγματικότητα που αποκαλύπτεται εκ νέου μπροστά του. Για να ευημερήσει το θέατρο, ανάμεσα σε άλλες μορφές τέχνης, πρέπει να κάνουμε ένα τολμηρό βήμα προς τα μπρος και να το ενσωματώσουμε στην καθημερινή ζωή, η οποία αντιμετωπίζει κρίσιμα θέματα συγκρούσεων και ειρήνης.  

Αναζητώντας την κοινωνική αλλαγή και την αναδόμηση των κοινοτήτων, θα συναντήσουμε το θέατρο σε εμπόλεμες περιοχές και σε λαούς που πάσχουν από χρόνια φτώχεια ή ασθένειες. Ο αριθμός επιτυχημένων παραδειγμάτων ολοένα αυξάνεται· παραδείγματα στα οποία το θέατρο κινητοποιεί το κοινό για τη γνώση και για τη βοήθεια των τραυματιών μετά από τον πόλεμο.

Πολιτιστικές πλατφόρμες, όπως το Διεθνές Ινστιτούτο Θεάτρου, στοχεύουν στην εδραίωση της ειρήνης και της φιλίας μεταξύ των λαών και ήδη βρίσκονται σε εφαρμογή.

Αποτελεί συνεπώς παρωδία να μένουμε σιωπηλοί σε καιρούς όπως οι δικοί μας, γνωρίζοντας την δύναμη του θεάτρου, και να αφήνουμε αυτούς που χειρίζονται όπλα και που εκτοξεύουν βόμβες να παίζουν το ρόλο των ειρηνοποιών του κόσμου. Πώς μπορούν τα εργαλεία της αποξένωσης να αποκτούν διπλό ρόλο ως όργανα ειρήνης και συμφιλίωσης;

Σας προκαλώ αυτήν την Παγκόσμια Ημέρα Θεάτρου να σκεφτείτε αυτήν την προοπτική και να εφαρμόσετε το θέατρο ως καθολικό εργαλείο, διαλόγου, κοινωνικής μεταμόρφωσης και αλλαγής.

Μπορεί τα Ηνωμένα Έθνη να δαπανούν κολοσσιαία χρηματικά ποσά σε ειρηνευτικές αποστολές σε όλον τον κόσμο με τη χρήση των όπλων, όμως το θέατρο είναι αυθόρμητο, ανθρώπινο, λιγότερο δαπανηρό και μια εναλλακτική λύση κατά πολύ περισσότερο δυνατή. Μπορεί να μην είναι η μόνη απάντηση που θα φέρει την ειρήνη, ωστόσο το θέατρο θα μπορούσε να αποτελέσει ουσιαστικό εργαλείο στις ειρηνευτικές αποστολές. 

Ελληνικό Κέντρο του Διεθνούς Ινστιτούτου Θεάτρου

Σουλτάνη 19, 106 82 Αθήνα, T & F: +30 210 3303149 & 210 3306115

E: itigr@otenet.gr, iti@hellastheatre.gr, www.hellastheatre.gr

Jessica A. Kaahwa, συγγραφέας, ηθοποιός, σκηνοθέτης, πανεπιστημιακός

Η Δρ. Jessica Kaahwa είναι πετυχημένη συγγραφέας, ηθοποιός, σκηνοθέτης και πανεπιστημιακός. Είναι διεθνώς γνωστή για το ανθρωπιστικό έργο της. Υπότροφος του Ιδρύματος Fulbright έχει επίσης λάβει κι άλλες υποτροφίες και βραβεία για ερευνητικούς σκοπούς. Στην έρευνά της χρησιμοποιεί το θέατρο και τα μέσα μαζικής επικοινωνίας ως δημιουργική δύναμη σε αντιμαχόμενες ζώνες  καθώς και για τη βελτίωση των συστημάτων υγείας. Είναι επίκουρη καθηγήτρια στο Τμήμα Μουσικής, Χορού και Θεάτρου στο Πανεπιστήμιο Makerere της Ουγκάντα, από όπου απέκτησε το μεταπτυχιακό της δίπλωμα. Αφού ταξίδεψε αρκετά, πήρε το πτυχίο της από το Πανεπιστήμιο Benin της Νιγηρίας όπου επίσης εργάστηκε στο τμήμα εξωτερικών ειδήσεων του ραδιοφώνου της Νιγηρίας. Το 2001 πήρε το διδακτορικό της δίπλωμα στην Ιστορία  Θεάτρου, Θεωρία και Κριτική από το Πανεπιστήμιο του Maryland των Η.Π.Α. Έχει γράψει περισσότερα από 15 έργα για το θέατρο, την τηλεόραση και το ραδιόφωνο, μεταξύ των οποίων τα: «Cornerstone», «Dog-Bite Justice», «Paradise for Ever», «Echoes of Peace», and «Drums of Freedom». Σκηνοθέτησε και πρωταγωνίστησε σε αρκετά από τα έργα της. Ανάμεσα στις σκηνοθεσίες της περιλαμβάνονται τα έργα «Βασιλιάς Λήρ» του Ουίλιαμ Σαίξπηρ, «Μάνα Κουράγιο» του Μπρεχτ (μεταφρασμένο στη γλώσσα Luganda, έργο το οποίο περιόδευσε στην Νότια Αφρική και στην Ουάσιγκτον). ΄Έχει επίσης συν-σκηνοθετήσει το έργο «Ιστορία ενός Στρατιώτη» του Ιγκόρ Στραβίνσκι. Οι υποκριτικές της προσπάθειες περιλαμβάνουν τις συμμετοχές στις παραστάσεις: «Cornerstone», «Things Men Do» (της Rose Mbowa), «Our Husband Has Gone Mad» (του Ola Rotimi), «Death and King´s Horseman» (του Wole Soyinka) και «No More Oil Book» (του Tunde Fatunde). Ως δυναμικός συνήγορος των ανθρώπινων δικαιωμάτων, της σωστής διακυβέρνησης και της ανάπτυξης, η Jessica Kaahwa υψώνει επίμονα την φωνή της υπέρ της ισότητας των φύλων, της ειρήνης, και της διαχείρισης κρίσεων. Έχει οργανώσει πολλές εθνικές και διεθνείς πρωτοβουλίες χρησιμοποιώντας το θέατρο για την πρόοδο και συνεχίζει την έρευνα της για τις πολλαπλές εφαρμογές του θεάτρου σε όλες της όψεις της κοινωνίας. Με εκδόσεις, εγχειρίδια και διδασκαλίες πάνω σε αυτά τα ζητήματα διεθνώς και αρκετά επιμορφωτικά σεμινάρια για διεθνείς και εθνικούς οργανισμούς αλλά και ανώτατα εκπαιδευτικά ιδρύματα η Kaahwa είναι ισχυρός υποστηρικτής της «διδασκαλίας μέσα από την πράξη». Οι ανθρωπιστικές της δράσεις περιλαμβάνουν επίσης τη δημιουργία ενός κέντρου για ορφανά παιδιά στο αγρόκτημα της στην Ουγκάντα όπου περνάει αρκετό από τον ελεύθερο της χρόνο με τα παιδιά προσπαθώντας να τα βοηθήσει να επανακτήσουν το αίσθημα του «ανήκειν» και  της ασφάλειας.

Μετάφραση από τα αγγλικά για το Ελληνικό Κέντρο του Διεθνούς Ινστιτούτου Θεάτρου

Βίκυ Μαντέλη & Νεόφυτος Παναγιώτου

women_in_art

Γυναικεία πρότυπα ομορφιάς…

(προσφορά της Κόννης)

« Πιο πρόσφατα Άρθρα - Παλιότερα Άρθρα »

Αλλαγή μεγέθους γραμματοσειράς
Αντίθεση
Μετάβαση σε γραμμή εργαλείων