Δημοσιεύθηκε στην Δραστηριότητες

Χρώματα – Σχήματα και Τσίκι Τσίκι

Στο πλαίσιο των δραστηριοτήτων δημιουργικής έκφρασης και γνωριμίας με σημαντικούς Έλληνες καλλιτέχνες, τα παιδιά του νηπιαγωγείου μας γνώρισαν το έργο του Αλέξη Ακριθάκη. Παρατηρώντας τις αυθόρμητες γραμμές, τα έντονα χρώματα και τα παιχνιδιάρικα σύμβολα των έργων του, τα παιδιά ενθουσιάστηκαν και αποφασίσαμε να δημιουργήσουν τη δική τους ομαδική τοιχογραφία.

Αρχικά είδαμε φωτογραφίες από τα έργα του Αλέξη Ακριθάκη που εκτίθενται στο Μουσείο Μπενάκη. Συζητήσαμε για την τέχνη του Ακριθάκη και για τα συναισθήματα που μας προκαλούν τα έργα του. Τα παιδιά παρατήρησαν ότι η ζωγραφική του μοιάζει ελεύθερη, γεμάτη φαντασία και δημιουργικότητα, στοιχεία με τα οποία ταυτίστηκαν αμέσως. Μέσα από εικόνες και δραστηριότητες πειραματίστηκαν με γραμμές, σχήματα και χρώματα, ανακαλύπτοντας ότι στην τέχνη μπορούμε να εκφραζόμαστε χωρίς φόβο και περιορισμούς.

021 1 025 1 036 048

Στη συνέχεια, 26 παιδιά συνεργάστηκαν για να δημιουργήσουν ένα μεγάλο κοινό έργο. Κάθε παιδί πρόσθεσε τα δικά του στοιχεία στην τοιχογραφία: άλλα σχεδίασαν γραμμές και σύμβολα, άλλα βαλίτσες, βελάκια, ποδήλατα, σπίτια. Γέμισαν τα σχήματα με χρώματα.

5 8 9 10 011 11

Οι ατομικές δημιουργίες ενώθηκαν σταδιακά σε μια ζωντανή και πολύχρωμη σύνθεση.

KOLAZ

Στο τέλος όλα τα κενά τα κάλυψαν με τσίκι τσίκι δηλαδή μικρές γραμμές και σχήματα που έκαναν με μαύρο χρώμα.

2 3 10 1 13 14 IMG 9472

Κατά τη διάρκεια της διαδικασίας τα παιδιά έμαθαν να συνεργάζονται, να μοιράζονται υλικά και ιδέες, να περιμένουν τη σειρά τους και να σέβονται τη δουλειά των συμμαθητών τους. Η δημιουργία της τοιχογραφίας αποτέλεσε μια ξεχωριστή εμπειρία χαράς, συνεργασίας και ελεύθερης έκφρασης.

Απολαύστε το αποτέλεσμα:

https://youtu.be/gWm_yM0VBrc

Το τελικό έργο δεν είναι μόνο μια καλλιτεχνική δημιουργία· είναι το αποτύπωμα της φαντασίας, της ομαδικότητας και της μοναδικότητας κάθε παιδιού.

087 IMG 9524a 1

Δημοσιεύθηκε στην Εκπαιδευτικά προγράμματα

Τα Χελιδόνια φέρνουν την άνοιξη στην τάξη μας

Υποδεχτήκαμε την Άνοιξη φορώντας στα χέρια μας τον καθιερωμένο Μάρτη και τραγουδώντας τα παραδοσιακά χελιδονίσματα.

Στη συνέχεια γνωρίσαμε την σπουδαία Ελληνίδα ζωγράφο Μίνα Παπαθεοδώρου -Βαλυράκη.

VALIRAKI 6

Η Μίνα Παπαθεοδώρου – Βαλυράκη γεννήθηκε στην Αθήνα και φοίτησε στην Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών του Μετσόβιου Πολυτεχνείου, με Καθηγητή τον Γιάννη Μόραλη (1976 – 1981). Πήρε το πτυχίο της με έπαινο και, το 1981, με υποτροφία του ιταλικού υπουργείου εξωτερικών, ξεκίνησε τις μεταπτυχιακές της σπουδές στην Ιστορία της Τέχνης, στο Πανεπιστήμιο της Φλωρεντίας, από όπου πήρε το διδακτορικό της, το 1986.

Έργα της βρίσκονται σε Μουσεία της Ελλάδας και του εξωτερικού, σε διάφορα κτήρια και εταιρείες και σε ιδιωτικές συλλογές στην Ελλάδα και το εξωτερικό.

Σταθήκαμε τους πίνακες με θέμα τα χελιδόνια που έκανε με αφορμή την ολυμπιακή εκεχειρία το 2004.

Diafaneia4 Diafaneia5 Diafaneia6 Diafaneia7

Παρατηρώντας τα έργα της, τα παιδιά μίλησαν για τα χελιδόνια, για το ταξίδι τους και για το πώς γίνονται σύμβολο της άνοιξης και της ανανέωσης.

Στη συνέχεια, με τα λαδοπαστέλ σχεδίασαν τις γραμμές και το σχήμα των χελιδονιών,

024 027

ενώ με τις νερομπογιές γέμισαν τον ουρανό με φωτεινά χρώματα, δημιουργώντας όμορφες αντιθέσεις και ζωντανές εικόνες.

030 033 034 040

Κάθε έργο είναι μοναδικό και αποτυπώνει τον τρόπο με τον οποίο κάθε παιδί φαντάζεται τα χελιδόνια να πετούν ελεύθερα στον ανοιξιάτικο ουρανό. Μέσα από τη διαδικασία αυτή, τα παιδιά όχι μόνο γνώρισαν μια σπουδαία Ελληνίδα ζωγράφο, αλλά και πειραματίστηκαν με υλικά, χρώματα και τεχνικές, εκφράζοντας τη δική τους δημιουργικότητα.

Τα χελιδόνια των παιδιών γέμισαν την τάξη μας με χρώμα, χαρά και άνοιξη!

035 036 037 038 043 044 046 047 049

 

Δημοσιεύθηκε στην Δραστηριότητες

“Στον χειμωνιάτικο κήπο του Κλοντ Μονέ”

Στην τάξη μας είμαστε στην ενότητα του Χειμώνα. Ανάμεσα σε άλλες δραστηριότητες γνωρίσαμε τον ζωγράφο Κλοντ Μονέ. Είδαμε video και πίνακες του. Μάθαμε πολλά για τη ζωή του και την καλλιτεχνική του πορεία.

Ο πίνακας που σταθήκαμε να επεξεργαστούμε ήταν “Η κυρία Μονέ με την κόκκινη κάπα”. Σ΄ αυτόν τον πίνακα ο Monet ζωγράφισε το αγαπημένο του μοντέλο τη σύζυγό του Camille, η οποία περνά έξω από τις γαλλικές πόρτες του σπιτιού τους στο Argenteuil, φορώντας μια κόκκινη κάπα, μια χιονισμένη μέρα. Αυτός ο πίνακας είχε ιδιαίτερη σημασία για τον Monet, και τον κράτησε μαζί του μέχρι το θάνατό του το 1926.

1870 Madame Monet or The Red Cape

Αφού παρατηρήσαμε τον πίνακα, μιλήσαμε για τον χειμώνα, το κρύο, τον αέρα, τα δέντρα και το έντονο κόκκινο χρώμα που ξεχωρίζει μέσα στο ψυχρό τοπίο.

Τα παιδιά κλήθηκαν να φανταστούν τι συμβαίνει μέσα στον πίνακα: πώς φυσά ο αέρας, τι δέντρα υπάρχουν στον κήπο, πώς νιώθει η γυναίκα καθώς περπατά στον κήπο.

Στη συνέχεια, μέσα από τη δραματοποίηση, ο πίνακας “ζωντάνεψε”. Κάναμε ένα παράθυρο και τον κήπο. Τα παιδιά διαλέξανε ρόλους, με ήρεμες κινήσεις και απλά λόγια, αναδημιούργησαν τον πίνακα, εκφράζοντας με το σώμα τους τον χειμωνιάτικο αέρα, το χιόνι που πέφτει απαλά στα δέντρα, το παγωμένο τοπίο τη γυναίκα με την κόκκινη κάπα και τον καλλιτέχνη στο εσωτερικό του σπιτιού να ζωγραφίζει τη σκηνή.

Ο κ. Μονέ μέσα στο σπίτι, στήνει το καβαλέτο του και αναζητά την εικόνα που θα τον εμπνεύσει.

Anonymo schedio 2

Εκείνη τη στιγμή η κ. Μονέ προχωράει έξω από το παράθυρο φορώντας μία κόκκινη κάπα και φόντο τον χιονισμένο κήπο. Ήταν η εικόνα που έψαχνε να ζωγραφίσει.

Anonymo schedio2 1 Anonymo schedio1 1

Στο τέλος εμφανίστηκαν όλα τα παιδιά του κ. Μονέ και ο πίνακας ζωντάνεψε με φωνές, γέλια, τρεχάλα και χαρά.

Anonymo schedio3 1

Σε ένα φύλλο εργασίας παρατήρησαν και κατέγραψαν στοιχεία και συναισθήματα του πίνακα.

076 078

107 108

Η δραματοποίηση αποτέλεσε αφετηρία για εικαστική δημιουργία. Τα παιδιά με κολάζ και ζωγραφική αποτύπωσαν αφαιρετικά τον χειμωνιάτικο κήπο με την κ. Μονέ.

Σε ένα γκρι χαρτόνι κάνανε τα δέντρα του κήπου, το χιόνι που πέφτει και την κ. Μονέ. Στο παράθυρο ζωγράφισαν το χιόνι.

Τοποθετήσαμε ανάμεσα στα δύο έργα των παιδιών, την πόρτα και τον χιονισμένο κήπο, μια κορνίζα από χοντρό χαρτόνι για να γίνει τρισδιάστατο το έργο.

002 2 004 2 007 3 010 2

Απολαύστε την υπέροχη βόλτα στον χιονισμένο κήπο του Κλώντ Μονέ!

Κάθε έργο είναι διαφορετικό, μοναδικό, όπως και η ματιά κάθε παιδιού.

011 012 2 013 014 015 2 016 017 1 018 2 019 2 020 021 2 022 3 023 2

 

Δημοσιεύθηκε στην Εργαστήρια δεξιοτήτων

Βιβλίο: “Τα δικαιώματά μας σινιάλα στην πόλη”

Η γνωριμία μας με τον καλλιτέχνη Takis αποτέλεσε έμπνευση να δημιουργήσουν τα παιδιά στην τάξη τα δικά τους “Σινιάλα”.

Τα ”Σινιάλα” είναι αντικείμενα που στέλνουν μηνύματα ή μας προειδοποιούν για κάτι.

Ζητήσαμε από τα παιδιά να σκεφτούν ”Σινιάλα” που θα θέλανε να υπάρχουν στην πόλη και θα μας δίνουν μηνύματα για να ζούμε καλύτερα.

Καθώς στην τάξη ασχοληθήκαμε όλη τη χρονιά με τα δικαιώματα, το περιβάλλον, την κλιματική αλλαγή τα παιδιά πρότειναν να υπάρχουν Σινιάλα για: αγάπη, χαρά, αγκαλιά, ισότητα, σπίτι, οικογένεια, οξυγόνο, φαγητό, υγεία, ενσυναίσθηση, δικαιοσύνη, ευγένεια, συνεργασία, περιβάλλον.

Κάθε παιδί ζωγράφισε το σινιάλο του και έγραψε την αξία – μήνυμα που εκπέμπει.

087 088

Όλα τα σινιάλα το δέσαμε σε ένα βιβλίο ακορντεόν.

108 1 130

 

Δημοσιεύθηκε στην Δραστηριότητες

Φεστιβάλ Τέχνης “Τέχνη και Περιβάλλον: η πρόκληση της κλιματικής αλλαγής”

Το Σάββατο 17 Μαΐου πραγματοποιήθηκε το 1ο Φεστιβάλ Τέχνης “Τέχνη και Περιβάλλον: η πρόκληση της κλιματικής αλλαγής” με αφορμή και τη συμπλήρωση 100 χρόνων από τη γέννηση του καλλιτέχνη Takis, στο Ίδρυμα Takis – Κέντρο Ερευνών για την Τέχνη & τις Επιστήμες.

Συμμετείχαν μαθητές, μαθήτριες και εκπαιδευτικοί από 22 σχολεία!!!

Τα σχολεία γίνανε εργαστήρια τέχνης. Οι μαθητές/τριες εμπνεύστηκαν από το έργο του Takis και με δημιούργησαν υπέροχα έργα (μακέτες, κινητικά γλυπτά, σινιάλα, βιβλία, εικαστικά έργα).

Όλα τα έργα δημιουργήθηκαν από άχρηστα υλικά: κουτιά, μεταλλικά στοιχεία, τροχούς ποδηλάτου, φυσικά υλικά, ρολά από υφάσματα…

Οι επιμελητές/τριες του ιδρύματος εκθέσανε τις μαθητικές δημιουργίες δίπλα στα επιβλητικά γλυπτά του Takis ώστε να συνυπάρχουν αρμονικά.

FESTIBAL TECHNHS 1 FESTIBAL TECHNHS2

Το σχολείο μας συμμετείχε στην έκθεση με τρία σινιάλα που δημιουργήθηκαν από ανακυκλώσιμα και φυσικά υλικά.

496707312 10229541727311211 562324282823805077 n

Μια μακέτα με θέμα το Πολυτεχνείο εμπνεόμενη από τα σιδερένια γλυπτά του Takis.

4

Ένα βιβλίο ακορντεόν: “Τα δικαιώματά μας σινιάλα στην πόλη”

496707312 10229541727311211 562324282823805077 n 1

Τα παιδιά του σχολείου μας παρουσίασαν στο ανοιχτό θεατράκι του Ιδρύματος ένα δρώμενο εμπνευσμένο από τα Σινιάλα του γλύπτη Takis.

Τα παιδιά γέμισαν την πόλη με Σινιάλα για να ζούμε καλύτερα. Σινιάλα που θα μας θυμίζουν αξίες όπως η συνεργασία, ο σεβασμός, η ευγένεια, η ελευθερία, η ισότητα, η δικαιοσύνη, η αγάπη, η φιλία, η προστασία του περιβάλλοντος…

Diafaneia2 3 Diafaneia3 2

Περιηγηθήκαμε σε όλους τους χώρους του μουσείου. Εντυπωσιαστήκαμε από το έργο του καλλιτέχνη, μέγεθος των γλυπτών, τους χώρους του ιδρύματος.

Τα παιδιά πήραν μέρος στο εργαστήριο “Χάρτινοι διάλογοι με τον άνεμο: κάνοντας το αόρατο ορατό”, από την ομάδα Art For Earth 22. Στόχος του εργαστηρίου ήταν η επαφή των παιδιών με βασικές αρχές της κινητικής τέχνης, παρατηρώντας τα αιολικά του Takis, η καλλιέργεια δημιουργικής έκφρασης και η περιβαλλοντική ευαισθητοποίηση μέσω της χρήσης ανακυκλώσιμων υλικών.

FESTIBAL TECHNHS4 FESTIBAL TECHNHS3

Ευχαριστούμε την κ. Μαρία Δημοπούλου και κ. Ελένη Νιάρχου υπεύθυνες Περιβαλλοντικής Εκπαίδευσης καθώς και την κ. Ειρήνη Περσίδου υπεύθυνη εκπαιδευτικών προγραμμάτων του Ιδρύματος Takis για την εξαιρετική οργάνωση του φεστιβάλ.

FESTIBAL TECHNHS5

Δημοσιεύθηκε στην Ανακοινώσεις

Φεστιβάλ Τέχνης στο Ίδρυμα Takis

Οι Διευθύνσεις Π.Ε Α΄ και Γ΄Αθήνας σε συνεργασία με το Ίδρυμα Takis – Κέντρο Ερευνών για την Τέχνη & τις Επιστήμες, σας προσκαλούν στην Έκθεση Έργων των Σχολείων στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Τέχνης 

“Τέχνη και Περιβάλλον: η πρόκληση της κλιματικής αλλαγής”

με αφορμή και τη συμπλήρωση 100 χρόνων από τη γέννηση του καλλιτέχνη Takis.

Στο Ίδρυμα Takis – Κέντρο Ερευνών για την Τέχνη & τις Επιστήμες
Δερβενακίων τέρμα, Γεροβουνό, Καματερό

Ημέρες και ώρες λειτουργίας της έκθεσης:

  • Σάββατο 17 Μαΐου 2025, 11:00 – 15:00
  • Κυριακή 18 Μαΐου 2025, 17:00 – 22:00

Festibal Technhs

Η έκθεση περιλαμβάνει εικαστικά έργα, γλυπτά, θεατρικά και μουσικά δρώμενα από μαθητές/τριες σχολείων που συμμετέχουν στο Δίκτυο “Σχολεία για το Κλίμα, νησίδες ανθεκτικότητας και αλλαγής” και έχουν εμπνευστεί από το έργο του Takis.

SCHOLEIA POY SYMMETECHOYN

Ελάτε να γνωρίσετε τις δημιουργίες των παιδιών και να γιορτάσουμε μαζί τη σύνδεση της τέχνης με το περιβάλλον και την επιστήμη!

 

Δημοσιεύθηκε στην Δραστηριότητες

Pop Art – Πασχαλινά αυγά με τον τρόπο του Andy Warhol

Ο Άντι Γουόρχολ (Andy Warhol) ήταν αμερικανός ζωγράφος, σκηνοθέτης και συγγραφέας, από τους πρωταγωνιστές του κινήματος της Ποπ Αρτ, μιας τέχνης λαϊκής που οικειοποιήθηκε μορφές και στρατηγικές της διαφήμισης και κατάφερε να δημιουργήσει μία νέα γέφυρα επικοινωνίας ανάμεσα στη σύγχρονη εικαστική δημιουργία και το ευρύ καταναλωτικό κοινό.

Στη δεκαετία του ‘60, το όνομα του Γουόρχολ, του “Πάπα της Ποπ Αρτ” όπως τον ονόμασαν, πήρε διαστάσεις θρύλου. Κανένας καλλιτέχνης του 20ού αιώνα, αν εξαιρέσουμε τον Πικάσο και τον Νταλί, δεν έφθασε σε ανάλογη παγκόσμια φήμη.

Ο Άντριου Γουορχόλα γεννήθηκε στις το 1928 στο Πίτσμπουργκ της Πενσυλβάνιας από γονείς σλοβάκικης καταγωγής. Ο πατέρας του εργαζόταν ως βιομηχανικός εργάτης και ανθρακωρύχος και η μητέρα του κέρδιζε χρήματα φτιάχνοντας γλυπτά λουλούδια από κονσέρβες και διακοσμώντας αυγά του Πάσχα.

Αντλώντας έμπνευση από τις χειροτεχνίες της μητέρας του, άρχισε από μικρή ηλικία να ζωγραφίζει φιγούρες σε χαρτί και να συμπληρώνει λευκώματα. Μεγαλώνοντας διάβαζε μανιωδώς κόμικς (ιδιαίτερα τις ιστορίες του Ντικ Τρέισι) και μάζευε αυτόγραφα διασημοτήτων.

Οι πίνακές του περιλαμβάνουν κυρίως πρόσωπα (Έλβις Πρίσλεϊ, Τζάκλιν Κένεντι, Μέριλιν Μονρόε, Λιζ Τέιλορ, Μέγας Αλέξανδρος κ.ά.), εικόνες από πραγματικά γεγονότα (συγκρούσεις αυτοκινήτων, ηλεκτρικές καρέκλες), καταναλωτικά αγαθά (κονσέρβες Σούπας Κάμπελ, μπουκάλια Κόκα – Κόλα), χαρτονομίσματα και λουλούδια.

Το 1982 δημιούργησε μια σειρά από πίνακες με θέμα “Τα αυγά”. Έκανε  έκθεση με πίνακες που είχαν μόνο αυγά!

Είδαμε τους πίνακές του. Τα παιδιά μέτρησαν τα αυγά. Παρατήρησαν τα χρώματα. Κάνανε συγκρίσεις ανάμεσα στους πίνακες.

140

Στη συνέχεια κόψανε αυγά χρωματιστά, λευκά και σε μαύρο φόντο συνθέσανε τους δικούς τους πίνακες.

152 162

166 174 182 184

Δημοσιεύθηκε στην Δραστηριότητες

“Γράμμα στον ουρανό”

Τετάρτη 20 Μαρτίου, ημέρα της εαρινής ισημερίας οι μαθητές και οι μαθήτριες φωτογράφισαν τον ουρανό.

Οι φωτογραφίες θα υπηρετήσουν το όραμα της Κολομβιανής καλλιτέχνιδας Gloria Posada “Γράμμα στον ουρανό” το οποίο στοχεύει στη συλλογή φωτογραφιών ουρανών από όλο τον κόσμο που τραβήχτηκαν από διάφορους ανθρώπους για να ανακατασκευάσουν μια κοινή μνήμη της συντροφικότητας, στο πλαίσιο του διεθνούς συνεδρίου “Nurturing active global citizens for a world on the move”.

Στην ερώτηση τι κάνει του ουρανό μας ξεχωριστό τα παιδιά απάντησαν:

  • Έχει ωραίο μπλε φωτεινό χρώμα
  • Τον φωτίζουν οι ακτίνες του ήλιου.
  • Μοιάζει με την θάλασσα και τα αφρισμένα κύματα.
  • Μοιάζει με την Ελληνική σημαία.

Πώς φαντάζεστε ότι μοιάζουν οι ουρανοί σε άλλα μέρη του κόσμου;

  • Στα άλλα μέρη του κόσμου οι ουρανοί έχουν χρώμα κόκκινο, καφέ, πορτοκαλί, κίτρινο, μωβ, ροζ, μπλε, πορτοκαλοκίτρινοι.

Υπάρχει κάποιο ιδιαίτερο μήνυμα για εσάς ή τη χώρα σας που θα θέλατε να στείλετε στους ανθρώπους που βλέπουν τη φωτογραφία σας;

  • Σε όσους βλέπουν την φωτογραφία μας: Σας στέλνουμε λαμπερό φως από το προαύλιο στο 21ο Νηπιαγωγείο Αθηνών.

Οι φωτογραφίες των παιδιών!

Gramma ston oyrano1 Gramma ston oyrano

Η φωτογραφία που επιλέξανε να στείλουμε!!!

21st Kindergarten of Athens

Δημοσιεύθηκε στην Δραστηριότητες

Πινακοθήκη πορτρέτων των αγωνιστών του ’21

Μιλήσαμε για τους Ήρωες. Αλήθεια υπάρχουν;

Τι σημαίνει ΗΡΩΑΣ; Ήρωας είναι αυτός που κρύβει μέσα του δύναμη, τόλμη και αγάπη για την πατρίδα, τους ανθρώπους, τα ζώα, τη φύση, το περιβάλλον και προσπαθεί με πείσμα να κάνει τον κόσμο καλύτερο!

Ήρωες είναι όσοι πολέμησαν γενναία το 1821 για να είναι η Ελλάδα μας μια χώρα ελεύθερη. Δεν είναι μόνο αυτοί που τους γνωρίζουμε από την γενναία δράση τους και αποτυπώθηκαν οι προσωπογραφίες τους ή γίνανε προτομές, ανδριάντες, μνημεία. Ήρωες είναι όλοι όσοι ζήσανε αυτά τα χρόνια και βοήθησαν με όποιο τρόπο μπορούσαν παιδιά, γυναίκες, άντρες…

Ήρωες υπάρχουν όλες τις εποχές και σήμερα καθημερινά πολεμούν σε διάφορα σημεία του κόσμου για την ελευθερία τους. Ήρωες είναι πολλοί καθημερινοί άνθρωποι σε όλη τη Γη που παλεύουν να κάνουν τη ζωή τους καλύτερη που φροντίζουν τους συνανθρώπους τους, τα ζώα, το περιβάλλον.

Τα παιδιά συμμετείχαν έντονα στην συζήτηση. Είχαν άποψη και εκφράσανε την επιθυμία να μοιάσουν κι αυτά στους ήρωες.

Είδαμε στην τάξη τα πορτρέτα των ηρώων του ΄21 όπως έχουν μείνει στη συλλογική μνήμη από τις απεικονίσεις των καλλιτεχνών της εποχής. Είδαμε τις προτομές που υπάρχουν στην Λεωφόρο των Ηρώων στο Πεδίο του Άρεως, τους ανδριάντες και τα μνημεία που υπάρχουν στην πόλη μας.

Είδαμε την πινακοθήκη των ηρώων που δημιούργησε ο Γιάννης Ψυχοπαίδης, αποδίδοντας τις μορφές των αγωνιστών χωρίς εξιδανικεύσεις και φιλαρέσκειες. Οι ήρωες εγγράφονται στη συλλογική μνήμη ως φορείς του διαχρονικού μηνύματος για ελευθερία, αποδεικνύοντας ότι ο απόηχος του αγώνα παραμένει πάντα ισχυρός και πηγή έμπνευσης για τους σύγχρονους καλλιτέχνες.

Επεξεργαστήκαμε αυτά τα πορτρέτα των ηρώων τα παιδιά τα επιχρωμάτισαν με λαδοπαστέλ και έγραψαν τα ονόματα τους.

125 Hroeς2

Hroeς4

Δημοσιεύθηκε στην Ανακοινώσεις

Τα αστέρια του Sol Le Witt !!!

Τον Δεκέμβριο γνωρίσαμε τον Αμερικάνο ζωγράφο Sol Le Witt. Οι πίνακες του Sol Le Witt, μας δίνουν μια πολύ ενδιαφέρουσα αφορμή όχι μόνο να μιλήσουμε στα παιδιά για το ζωγράφο και το έργο του αλλά και να συζητήσουμε για τις γραμμές (καμπύλες, ευθείες, ανοικτές, κλειστές…) καθώς και τη διαδοχή των χρωμάτων (το μοτίβο).

ar sol lewitt 8 solewitt11s

Η έννοια του Μοτίβου είναι μια αρκετά ενδιαφέρουσα έννοια και πάρα πολύ οικεία στα παιδιά. Το Μοτίβο είναι ένα επαναλαμβανόμενο πρότυπο που οδηγεί σε μια σύνθεση. Τα μοτίβα βρίσκονται σε καθημερινά διακοσμητικά και χρηστικά αντικείμενα, σε χαρτιά περιτυλίγματος δώρων, σε κεντήματα, σε διακοσμήσεις, στα ρούχα μας κ.τ.λ.

soll lewitt stars 13

Στους πίνακες με τα αστέρια τέθηκε στα παιδιά η ερώτηση για το ποιος είναι ο κανόνα διαδοχής στον πίνακα. Εύκολα τα παιδιά εντόπισαν τη διαδοχή των χρωμάτων.

Στη συνέχεια  ζωγράφισε το κάθε παιδί το δικό του αστέρι με το συνδυασμό των χρωμάτων που επέλεξε και στο τέλος συνθέσαμε ένα ομαδικό έργο.
Τα αστέρια τα ζωγράφισαν σε χαρτιά Α3 με χρυσή τέμπερα και σκόνες αγιογραφίας σε κόκκινο, πράσινο, μπλε και κίτρινο χρώμα.

123127

270