7η Συνάντηση Κινηματογραφικού Ομίλου

Κάτω από: ΗΜΕΡΟΛΟΓΙΟ ΣΥΝΑΝΤΗΣΕΩΝ | ΒΑΣΙΛΕΙΟΣ ΚΑΡΚΑΝΗΣ
Τρίτη, 19 Μαρτίου 2013 11:21 μμ |

28/11/2012 Συνάντηση με τον Δημήτριο Μαυρίκιο

7η συνάντηση του Ομίλου

Όσοι εμπλέκονται στο δράμα και στον κινηματογράφο γράφουν για ακρόαμα και όχι για ανάγνωσμα.

Όταν γράφουμε διαλόγους κινηματογράφου, πρέπει να αφαιρέσουμε τα έντονα λογοτεχνικά στοιχεία.

Τι πρέπει να κάνουμε για να έχουμε όμορφη γλώσσα στο θέατρο ή στον κινηματογράφο:

  1. Ν’ αποφεύγουμε τους γρίφους  απλή γλώσσα, όχι όπως στην έντυπη λογοτεχνία. Στο θέατρο και στον κινηματογράφο γράφουμε για να ακουστούν οι διάλογοι, όχι για να διαβαστούν.

  2. Η πιο σίγουρη μονάδα μέτρησης του θεατρικού χρόνου είναι η συλλαβή. Κατά τη μετάφραση ξένων κειμένων πρέπει να προσέχουμε την απόδοση των λέξεων και των στίχων και από άποψη χρονικής διάρκειας.

  3. Είναι σημαντικό να ξέρουμε ποιοι ηθοποιοί θα παίξουν τους ρόλους, να έχουμε στο μυαλό μας τη φωνή τους και την έκφρασή τους για να γράψουμε ένα καλό σενάριο.

Θεατρογενής κινηματογράφος: αυτός που βασίζεται στον ηθοποιό και στην υποκριτική του, αυτός που έχει πολύ λόγο και συνεπώς είναι πιο θεατρικός.

Εικαστικός κινηματογράφος: χρησιμοποιεί πιο πολύ την εικόνα παρά τον λόγο, τις κινηματογραφικές τεχνικές.

6η Συνάντηση Κινηματογραφικού Ομίλου

Κάτω από: ΗΜΕΡΟΛΟΓΙΟ ΣΥΝΑΝΤΗΣΕΩΝ | ΒΑΣΙΛΕΙΟΣ ΚΑΡΚΑΝΗΣ
Τρίτη, 19 Μαρτίου 2013 11:16 μμ |

22/11/2012 “Σενάριο” από τον Ντίνο Γιώτη

6η συνάντηση του Ομίλου

Μία ΣΚΗΝΗ είναι : ΔΡΑΣΗ

ΔΙΑΛΟΓΟΣ

ΠΕΡΙΓΡΑΦΗ

ΕΠΕΞΗΓΗΣΗ

Όσο πιο πολλά από τα παραπάνω χαρακτηριστικά έχει μία σκηνή, τόσο πιο πλήρης είναι.

Ο διάλογος είναι ένα πολύ σημαντικό κομμάτι της σκηνής και δεν πρέπει να είναι επεξηγηματικός γιατί “μιλάνε” οι εικόνες . Πρέπει να είναι φυσικός και αυθόρμητος.

Στους χαρακτήρες μιας ταινίας υπάρχουν η “ανάγκη” και το “θέλω” (NEED & WANT).

Στο σενάριο πρέπει να αποτυπώνεται με ακρίβεια αυτό που θα δούμε. Πρέπει να αποφεύγεται το λογοτεχνικό ύφος.

Το μεγαλύτερο σεναριακό λάθος είναι ότι περιγράφουμε κάτι που βλέπουμε μέσα από τους διαλόγους. Αν το βλέπουμε, δεν χρειάζεται να το περιγράφουμε μέσα στο διάλογο. Οπότε, περιγράφουμε με ακρίβεια τα πλάνα.

Τέσσερις τρόποι ανάλυσης σεναρίου σε σχέση με τον θεατή:

1.Ο (ήρωας/σεναριογράφος) ξέρει – ο θεατής ξέρει

2. ο ήρωας ξέρει – ο θεατής δεν ξέρει

3. ο ήρωας δεν ξέρει – ο θεατής ξέρει

4. ο ήρωας δεν ξέρει – ο θεατής δεν ξέρει

Στον 3ο τρόπο ανάλυσης υπάρχει suspense (αναμονή).

Πρέπει να χρησιμοποιούμε hooks (άγκιστρα), όπου χρειάζεται, για την προώθηση της δράσης.

Επεξεργασία των δύο πρώτων σκηνών του treatment.

‘’Λάθος Επιλογές’’.

5η Συνάντηση Κινηματογραφικού Ομίλου

Κάτω από: ΗΜΕΡΟΛΟΓΙΟ ΣΥΝΑΝΤΗΣΕΩΝ | ΒΑΣΙΛΕΙΟΣ ΚΑΡΚΑΝΗΣ
Τρίτη, 19 Μαρτίου 2013 11:12 μμ |

14/11/2012 “Σενάριο” από τον Γιώτη Ντίνο

5η συνάντηση Ομίλου

  • Επεξεργασία των treatments των μαθητών.

  • ΠΛΑΝΟ – ΣΚΗΝΗ – ΣΕΚΑΝΣ

ΠΛΑΝΟ:

ΠΟΛΥ ΓΕΝΙΚΟ

ΓΕΝΙΚΟ

ΑΜΕΡΙΚΕΝ

ΜΕΣΑΙΟ (ΜΠΟΥΣΤΟ)

ΓΚΡΟ

ΤΡΕ ΓΚΡΟ (Detail/Λεπτομέρεια)

ΥΠΟΚΕΙΜΕΝΙΚΟ (Βλέπουμε αυτό που βλέπει ο πρωταγωνιστής)

ΣΚΗΝΗ

Γράφουμε σε Courier ή Times γραμματοσειρά 12.

Γράφουμε στην αρχή της σελίδας ως εξής :

Courier 12’      ΣΚΗΝΗ 1 <– κέντρο σελίδας

ΕΣΩΤΕΡΙΚΟ ΑΙΘΟΥΣΑ/ΗΜΕΡΑ

Δύο σειρές κενές

Ο Γιώργος κάθεται στο γραφείο. (Γράφουμε σε όλο το πλάτος της σελίδας.) Ένας ΑΝΤΡΑΣ * κάθεται σ’ ένα γραφείο. Στη διπλανή καρέκλα κάθεται μια ΓΥΝΑΙΚΑ.

μια κενή σειρά

ΓΥΝΑΙΚΑ (εμφατικά)

Τι κάνεις Γιώργο εκεί ;

ΓΙΩΡΓΟΣ

κ.τ.λ.

2 κενές σειρές

ΣΚΗΝΗ 2

κ.τ.λ.

*Όταν εισάγουμε έναν χαρακτήρα για πρώτη φορά , αναφέρεται με το γένος του. Τον γράφουμε με το όνομά του, όταν αυτό εισάγεται συνήθως μέσω των διαλόγων .

Επίσης, την πρώτη φορά ο ΑΝΤΡΑΣ, η ΓΥΝΑΙΚΑ κ.τ.λ. γράφονται με κεφαλαία. Από τη δεύτερη φορά και μετά, γράφονται με μικρά .

Όταν ένας ήρωας είναι εκτός κάδρου αλλά ακούγεται η φωνή του, δίπλα στο όνομα που μιλάει βάζουμε (OFF).

Αν παραπάνω από π.χ. δύο άντρες δεν έχουν εισαχθεί στη σκηνή, τους ονομάζουμε ένας ΑΝΤΡΑΣ, ένας δεύτερος ΑΝΤΡΑΣ.

Για πιο συγκεκριμένη περιγραφή πλάνων:

ΣΚΗΝΗ

ΕΞΩΤΕΡΙΚΟ ΠΑΡΚΟ/ΗΜΕΡΑ

ΠΛΑΝΟ ΣΤΟ : Ένα σαλιγκάρι κινείται πάνω στο παγκάκι.

Δομή ταινίας 12’ :

Τα πρώτα τρία λεπτά γίνεται το Σετάρισμα. Βλέπουμε τον χώρο, τον χρόνο και την ατμόσφαιρα γύρω από τα οποία κινείται ο ήρωάς μας. Το τρίτο λεπτό διαμορφώνεται η 1η Κρίσιμη Σκηνή. Έπειτα από το τρίτο έως το ένατο λεπτό έχουμε το δεύτερο μέρος στο οποίο και αναπτύσσουμε την υπόθεσή μας. Στο ένατο λεπτό εμφανίζεται η 2η Κρίσιμη Σκηνή. Τέλος από το ένατο έως το δωδέκατο λεπτό έχουμε την λύση/κάθαρση.

Δημιουργία Υπερκειμένου: διαμόρφωση των χαρακτήρων της ταινίας πριν τη συγγραφή των σκηνών.

Να σταλούν τα σενάρια στο:

Senariopeiramatiko@yahoo.com

Χρήσιμο site : //senariografoi.gr

4η Συνάντηση Κινηματογραφικού Ομίλου

Κάτω από: ΗΜΕΡΟΛΟΓΙΟ ΣΥΝΑΝΤΗΣΕΩΝ | ΒΑΣΙΛΕΙΟΣ ΚΑΡΚΑΝΗΣ
Τρίτη, 19 Μαρτίου 2013 11:06 μμ |

31/10/2012 “Σενάριο” από τον Γιώτη Ντίνο

4η συνάντηση Ομίλου

Σενάριο = μία ιστορία ειπωμένη με εικόνες

Βάση ήταν η Ποιητική του Αριστοτέλη = ιστορίες με αρχή – μέση – τέλος: τρίπρακτη δομή

Αυτή η δομή δεν ακολουθείται πάντα, κυρίως από τους νέους σεναριογράφους. π.χ. ταινία Memento, τεχνική flashback

Για μια 12λεπτή ταινία με τρίπρακτη δομή :

Μέρος 1 : Σετάρουμε την ιστορία και τους χαρακτήρες. Εισαγωγή

Μέρος 2 : Ανάπτυξη = πλοκή  κορύφωση ή σύγκρουση

Μέρος 3 : Λύση (Αριστοτέλης)  Κάθαρση

Συντακτικό μιας ταινίας:

πλάνο  λέξη

σκηνή  πρόταση

σεκάνς  παράγραφος

Αλλαγή σκηνής : αλλαγή χρόνου και χώρου

Έναρξη σεναρίου:

Μια ιδέα  Αμερικάνικη προσέγγιση

Χαρακτήρες  Ευρωπαϊκή προσέγγιση

Ιδέα , Χαρακτήρας  σύνοψη (premise) = περίληψη  treatment (ευρεία περίληψη) : μικρό διήγημα, χωρίς διαλόγους (1 σελίδα για τις μικρού μήκους)  scaletta (για TV): οδηγός για σίριαλ  1η γραφή (1st draft): αρχική μορφή σεναρίου  2η γραφή κ.τ.λ.  shooting script (τελική γραφή): τελική μορφή σεναρίου.

Ταινία μικρού μήκους στο www.shotfromthepast.gr : ‘’ Τα Σαλιγκάρια της Λουλούς’’ του Φαφούτη.

Εργαστήριο :

  • Γράψτε τη σύνοψη αυτής της ταινίας σε 2-3 σειρές.

Μία ταινία μας κρατάει όταν έχουμε ενδιαφέρον για το τι θα γίνει παρακάτω.

Η 1η Κρίσιμη Σκηνή δίνει ώθηση στην υπόθεση της ταινίας και δένει τους Χαρακτήρες.

Η Σύγκρουση είναι εσωτερική σύγκρουση.

Τα ‘want’ και ‘need’ του ήρωα.

Hooks (άγκιστρα): σεναριακά ευρήματα που προωθούν τη δράση (π.χ. σαλιγκάρια).

Το υπερκείμενο (hypertext) που υπάρχει πίσω από την ιστορία (π.χ. η ιστορία μέσα από τα flashback) προωθεί την ιστορία και εξηγεί τη δράση του ήρωα/πρωταγωνιστή.

  • Φτιάξτε τη σύνοψη μιας ιδέας που θα θέλατε να γίνει σενάριο.

  • senariopeiramatiko@yahoo.gr : Αποστολή των treatment ή των συνόψεων των μαθητών σε ½ έως 1 σελίδα Α4.

Ειδική Διάκριση στο 5ο Νεανικό Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους στην Λάρισα

Κάτω από: ΔΙΑΚΡΙΣΕΙΣ-ΒΡΑΒΕΙΑ | ΒΑΣΙΛΕΙΟΣ ΚΑΡΚΑΝΗΣ
Κυριακή, 24 Φεβρουαρίου 2013 2:43 μμ |

« Προηγούμενη ΣελίδαΕπόμενη Σελίδα: »