Αρχείο συντάκτη Ι. Γ.

“Ο χορός είναι το ποιήμα όπου κάθε κίνηση είναι και μία λέξη”
Mata Hari

Τα είδη του

Ο μοντέρνος χορός είναι ένα ευρύ καλλιτεχνικό ρεύμα που εμφανίστηκε στις αρχές του 20ού αιώνα ως αντίδραση στους αυστηρούς κανόνες του κλασικού μπαλέτου. Δίνει έμφαση στην ελευθερία της κίνησης, την έκφραση συναισθημάτων και τη σύνδεση σώματος και μουσικής. Τα βασικότερα είδη του είναι:

  • Σύγχρονος χορός (Contemporary Dance)
    Συνδυάζει στοιχεία από μοντέρνο χορό, μπαλέτο και αυτοσχεδιασμό. Χαρακτηρίζεται από ρευστές κινήσεις, εκφραστικότητα και εναλλαγές έντασης και ρυθμού.salsa dance
  • Jazz Dance
    Ενεργητικός και θεατρικός χορός με έντονες κινήσεις, απομονώσεις σώματος και δυναμικό ρυθμό. Συχνά εμφανίζεται σε musicals και pop performances.
  • Hip Hop
    Γεννήθηκε στους δρόμους της Νέας Υόρκης και περιλαμβάνει styles όπως breaking, locking και popping. Είναι έντονα συνδεδεμένο με τη μουσική και την κουλτούρα του δρόμου.
  • Modern Dance
    Το αρχικό ρεύμα του μοντέρνου χορού, με έμφαση στη φυσική κίνηση και τη συναισθηματική έκφραση. Πρωτοπόροι όπως η Martha Graham επηρέασαν βαθιά την εξέλιξή του.
  • Street Dance
    Περιλαμβάνει διάφορα αστικά στυλ που αναπτύχθηκαν εκτός σχολών χορού, όπως house dance και krumping. Βασίζεται στον αυτοσχεδιασμό και την προσωπική έκφραση.
  • Lyrical Dance
    Συνδυάζει τεχνικές jazz και contemporary με στόχο την ερμηνεία των στίχων και του συναισθήματος ενός τραγουδιού.
  • House Dance
    Γρήγορο και ελεύθερο style που αναπτύχθηκε στα clubs της house μουσικής. Χαρακτηρίζεται από γρήγορα βήματα ποδιών και έντονο groove.
  • Breaking (Breakdance)
    Ακροβατικό είδος hip hop με spins, freezes και κινήσεις εδάφους. Έχει εξελιχθεί και σε αγωνιστικό άθλημα.
  • Contact Improvisation
    Είδος σύγχρονου χορού που βασίζεται στον αυτοσχεδιασμό και τη σωματική επαφή μεταξύ των χορευτών.
  • Experimental / Avant-Garde Dance
    Πιο καλλιτεχνική και αφηρημένη μορφή χορού, όπου συχνά σπάνε οι παραδοσιακοί κανόνες κίνησης και σκηνικής παρουσίας.Commercial Adults P1
  • Commercial Dance
    Χορός που βλέπουμε σε videoclips, συναυλίες και τηλεοπτικά shows. Συνδυάζει hip hop, jazz και street στοιχεία με εντυπωσιακή σκηνική παρουσία.
  • Heels Dance
    Χορεύεται με ψηλοτάκουνα και δίνει έμφαση στη θηλυκότητα, τη στάση σώματος και τη δυναμική κίνηση. Πολύ δημοφιλές σε pop choreography classes.
  • Ballet

Είναι ένα από τα πιο κλασικά και απαιτητικά είδη χορού, που συνδυάζει τεχνική ακρίβεια, δύναμη και κομψότητα. Ξεκίνησε στις βασιλικές αυλές της Italy και της France και εξελίχθηκε σε παγκόσμια μορφή καλλιτεχνικής έκφρασης. Χαρακτηρίζεται από συγκεκριμένες θέσεις σώματος, ισορροπία, ευλυγισία και αρμονικές κινήσεις, ενώ αποτελεί τη βάση για πολλά άλλα είδη χορού, όπως ο σύγχρονος και ο jazz χορός.

  • Latin dance

Ανήκει στους κοινωνικούς και αγωνιστικούς χορούς με έντονους ρυθμούς από τη Λατινική Αμερική.

  • Tango

Είναι αργεντίνικος χορός με ρομαντίκο και δραματικό χαρακτήρα.

  • Flamenco

Είναι μια ισπανική μορφή χορού και μουσικής με έντονη εκφραστικότητα και πάθος.

Κάθε είδος έχει τη δική του τεχνική και φιλοσοφία, αλλά κοινό χαρακτηριστικό όλων είναι η ελευθερία έκφρασης και η δημιουργικότητα.

Τα προτερήματα του χορού

Οφέλη και πλεονεκτήματα του Χορού

Οφέλη και πλεονεκτήματα του Χορού

Τα οφέλη που θα έχει κάποιος που ασχολείται με τον χορό είναι αναρίθμητα. Τα πλεονεκτήματα που θα απολαμβάνει είναι επίσης πάρα πολλά, ιδιαίτερα εάν ασχολέιται με τους κοινωνικούς χορούς. Μια προσπάθεια συγκέντρωσης των πλεονεκτημάτων αυτών σε λίγες γραμμές έιναι πάντα χρήσιμη.
(εμπεριέχεται σχετικό θέμα- κλικ στον τίτλο)

Τι μας προσφέρει ο χορός

Τι μας προσφέρει ο χορός

Ένα χόμπυ, μια μορφή άθλησης, μια καλλιτεχνική ενασχόληση, που…εξασφαλίζει καλή υγεία, ευεξία, καλή φυσική κατάσταση, όμορφο σώμα, ευγενική ψυχή, καλλιεργημένο πνεύμα, ωραία συμπεριφορά, εκτόνωση, διασκέδαση, αυτοπεποίθηση, και μας κάνει πιο δημοφιλείς…αυτά.
(εμπεριέχεται σχετικό θέμα- κλικ στον τίτλο)

Χορός για υγιές μυαλό

Χορός για υγιές μυαλό

Ο χορός μας κάνει εξυπνότερους. Η εκμάθηση και η σωστή εκτέλεση των βημάτων διεγείρουν την εγκεφαλική δράση ασκώντας στον εγκέφαλο παρόμοια δράση με αυτή που ασκεί η γυμναστική στο σώμα.
(εμπεριέχεται σχετικό θέμα- κλικ στον τίτλο)

Η χρησιμότητα του χορού στην εφηβεία

Χορός. Η χρησιμότητα του χορού στην εφηβεία

Ο χορός αποτελεί ίσως την πλέον κατάλληλη δραστηριότητα για κάθε άτομο, ιδίως για άτομα στην εφηβεία, καθώς συνδυάζει τη διασκέδαση με την ψυχαγωγία και την άσκηση.
(εμπεριέχεται σχετικό θέμα- κλικ στον τίτλο)

Τα κοινωνικά οφέλη του χορού

Τα κοινωνικά οφέλη του χορού

Ο χορός αποτελεί κομμάτι της ζωής του ανθρώπου, που τον συνοδεύει σε κάθε περίσταση, στις λύπες και στις χαρές Oι χοροί ballroom, δίνουν μια επιπλέον διάσταση στον χορό.
(εμπεριέχεται σχετικό θέμα- κλικ στον τίτλο)

Τα βασικά πλεονεκτήματα του χορού

Τα βασικά πλεονεκτήματα του χορού

Ο προσφέρει ψυχαγωγία και σωματική υγεία, διαπλάθοντας και εξασκώντας παράλληλα το μυαλό και το σώμα. Και όπως έλεγαν οι αρχαίοι ημών πρόγονοι: «Νους υγιής, εν σώματι υγιεί».
(εμπεριέχεται σχετικό θέμα- κλικ στον τίτλο)

Τα μειονεκτήματα του χορού

Ο χορός αποτελεί μια ιδιαίτερα αγαπητή δραστηριότητα που συνδυάζει τέχνη, άσκηση και διασκέδαση. Παρόλο που προσφέρει πολλά οφέλη στο σώμα και στην ψυχολογία του ανθρώπου, υπάρχουν και ορισμένα μειονεκτήματα που δεν πρέπει να αγνοούνται. Οι δυσκολίες αυτές σχετίζονται κυρίως με τη σωματική καταπόνηση, την ψυχολογική πίεση, τον χρόνο που απαιτείται και τα οικονομικά έξοδα.

Ένα από τα σημαντικότερα μειονεκτήματα του χορού είναι οι τραυματισμοί που μπορεί να προκαλέσει. Οι χορευτές καταπονούν καθημερινά το σώμα τους μέσα από έντονες και επαναλαμβανόμενες κινήσεις, άλματα και στροφές. Αυτό μπορεί να οδηγήσει σε πόνους στους μυς, στα γόνατα, στη μέση και στις αρθρώσεις. Ιδιαίτερα σε απαιτητικά είδη, όπως το μπαλέτο ή το breakdance, οι τραυματισμοί είναι αρκετά συχνοί και μερικές φορές σοβαροί. Η συνεχής πίεση στο σώμα μπορεί να προκαλέσει ακόμη και μακροχρόνια προβλήματα υγείας.

Επιπλέον, ο χορός απαιτεί πολλές ώρες προπόνησης και μεγάλη πειθαρχία. Οι επαγγελματίες αλλά και πολλοί μαθητές χορού χρειάζεται να traymatismosαφιερώνουν καθημερινά αρκετό χρόνο για εξάσκηση, γεγονός που συχνά περιορίζει τον ελεύθερο χρόνο τους. Η συνεχής προσπάθεια για βελτίωση μπορεί να προκαλέσει άγχος και κούραση, ειδικά όταν υπάρχουν παραστάσεις ή διαγωνισμοί. Πολλοί χορευτές αισθάνονται πίεση να πετύχουν την τελειότητα, κάτι που επηρεάζει αρνητικά την ψυχολογία και την αυτοπεποίθησή τους.

Ένα ακόμη μειονέκτημα είναι το οικονομικό κόστος. Τα μαθήματα χορού, οι στολές, τα παπούτσια και οι συμμετοχές σε παραστάσεις ή εξετάσεις μπορεί να κοστίζουν αρκετά χρήματα. Για οικογένειες με περιορισμένο εισόδημα, αυτό μπορεί να αποτελεί σημαντική δυσκολία. Επίσης, ο επαγγελματικός χώρος του χορού είναι ιδιαίτερα ανταγωνιστικός και δεν προσφέρει πάντα οικονομική σταθερότητα ή σίγουρη επαγγελματική αποκατάσταση.

Τέλος, σε ορισμένες περιπτώσεις ο χορός μπορεί να επηρεάσει την κοινωνική ζωή ή τις σπουδές ενός ατόμου, αφού απαιτεί αφοσίωση και συνεχή προσπάθεια. Παρά τα μειονεκτήματα όμως, πολλοί άνθρωποι συνεχίζουν να αγαπούν τον χορό, επειδή τους δίνει χαρά, δημιουργικότητα και έναν ξεχωριστό τρόπο έκφρασης.

Svetlana Zakharova

Η Σβετλάνα Ζαχάροβα στην τεράστια καριέρα της απέδειξε περίτρανα πως δίκαια έχει αποσπάσει την καθολική αποδοχή ως η μεγαλύτερη εν ζωή μπαλαρίνα. Τώρα πλέον, κρατώντας στις αποσκευές της την πολύτιμη πείρα της και την απαράμιλλη τεχνική της, με νέα όπλα την εκφραστικότητα και την πλαστικότητά της, επιχειρεί κάτι που για πολλούς θεωρείται ακατόρθωτο. Να καταγραφεί ταυτόχρονα και ως η πρώτη των πρώτων στον μοντέρνο χορό. Κάτι που αποδεικνύεται από τις διθυραμβικές κριτικές για την ερμηνεία της στο AMORE, ότι το έχει ήδη πετύχει.

Σε κάθε περίπτωση πάντως, η Σβετλάνα Ζαχάροβα, το υπέρλαμπρο αστέρι των Μπολσόι, η «καλλιτέχνης του λαού της Ρωσίας» και κορυφαία σήμερα χορεύτρια στον κόσμο, αποτελεί το μήλον της έριδος ανάμεσα στα μεγαλύτερα μπαλέτα του κόσμου, αφού η Σκάλα του Μιλάνου, οι Όπερες του Παρισιού, της Ρώμης, του Τόκιο, του Σίδνεϊ, το New York City Ballet, το American Ballet Theater και το Covent Garden, ανταγωνίζονται μεταξύ τους σκληρά για το ποιος θα την πρωτοκαλέσει.

“AMORE”

Η «Assoluta Zakharova» αποφάσισε να φωτίσει με το υπέρλαμπρο άστρο της, τον δικό μας νυχτερινό, γλυκό και φθινοπωριάτικο ουρανό, με δύο μοναδικές παραστάσεις στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών. Μαζί της κορυφαίοι σολίστες των Μπολσόι όπως ο Denis Rodkin και o Denis Savin, αλλά και το νέο χορευτικό ίνδαλμα της Ρωσίας, ο σπουδαίος Mikhail Lobukhin. Σε μία εκπληκτική σπονδυλωτή παράσταση τριών κορυφαίων σύγχρονων χορογράφων, εμποτισμένη με πρωτοπόρες, μοντέρνες κινησιολογικές εκδοχές, αλλά ταυτόχρονα εδραιωμένη σταθερά στην κλασική παράδοση, αυτήν ακριβώς που ανέδειξε και εκτόξευσε στο σύμπαν την φήμη της σπουδαίας μπαλαρίνας.

Τρεις αριστουργηματικές χορογραφίες, εμπνευσμένες αποκλειστικά για την ίδια, που φημίζεται για την αψεγάδιαστη τεχνική και έξοχη ερμηνεία της στους μεγάλους κλασικ

ούς ρόλους, αλλά και για την απίστευτη ευελιξία της, την προθυμία να πειραματιστεί με νέους τρόπους καλλιτεχνικής έκφρασης, να αναζητήσει, ν’ αγκαλιάσει και να καταθέσει την προσωπική της σφραγίδα στις σύγχρονες χορευτικές τάσεις.

Το “Amore” το έκανε όπως λέει η ίδια, «γιατί και τα τρία acts αντιπροσωπεύουν τρεις διαφορετικές πτυχές της αγάπης και η αγάπη πρέπει να είναι παρούσα σ’ όλη την παράσταση. Κι ο τίτλος, απλά μία λέξη που δεν χρειάζεται μετάφραση…».

Αποσπάσματα από παραστασείς